Cartilha Feminina para Homens Machos

“Cartilha Feminina para Homens Machos” cumpre nova temporada após passar pelo Teatro Augusta. Dessa vez sem o nome Herótica na frente.

A comédia trata-se de um manual sobre como os homens devem lidar com as mulheres. No enredo, as comediantes Iná de Carvalho, Márcia Manfredini e Sheila Mello interpretam uma mesma mulher em três faixas etárias distintas: 30, 40 e 50 anos. Desiludidas com o comportamento masculino, resolvem apresentar ao vivo e de forma lúdica e bem humorada uma cartilha feminina, utilizando jogos sensuais e músicas. Tudo tem o tempero caliente de histórias verídicas e cômicas com o propósito único de atingir o alvo principal: o homem.

Darson Ribeiro, também autor e diretor da peça, interpreta o homem que passa a maior parte do tempo sentado na platéia, mas perde as estribeiras ao perceber que o comportamento masculino está sendo “colocado em cheque”.

Apesar de parecer estranho, Sheila Mello consegue sustentar momentos divertidos como atriz, mas o destaque fica realmente para as outras duas atrizes que já são conhecidas da cena cômica e defendem a peça sem o menor pudor.

Os cenários e objetos cênicos são mais do que criativos, sempre com referências eróticas, que divertem a platéia só por estarem ali.

“Cartilha Feminina para Homens Machos” está em cartaz no Avenida Club – Av. Pedroso de Moraes, 1036, Pinheiros – Sábados às 21h – R$ 35,00 (inteira) e R$ 17,50 (meia). Até o final de agosto.

Guilherme Udo

guilherme@enteatro.com.br

Incêndio no Teatro Cultura Artística

Na madrugada do domingo, 17 de Agosto de 2008, o Teatro Cultura Artística se incendiou. É uma grande perda para a cena paulistana, que era comtemplada por grandes espetáculos e concertos nas duas salas que faziam parte do teatro.

Em nota a imprensa, a Sociedade Cultura Artística informa que os concertos de hoje, segunda-feira - 18 de agosto, e terça-feira (19), com a Orquestra Filarmônica de Liège serão mantidos, transferidos para outros locais. Quem possui ingressos para o dia 18 de agosto assistirá ao concerto no Teatro Municipal de São Paulo. E os possuidores de ingressos para o dia 19 de agosto, assistirão ao concerto na Sala São Paulo. Os artistas, programas e horários serão mantidos.

As sessões dos outros espetáculos que estavam em temporada no Teatro, “O Bem Amado” e “TOC TOC”, estão temporariamente interrompidas. Os espetáculos serão transferidos para outros teatros a serem definidos e divulgados nos próximos dias. Os ingressos já adquiridos serão ressarcidos.

Para mais informações, a Sociedade de Cultura Artística está atendendo ao público no telefone (11) 3253-4229.

Leia mais sobre o incêndio aqui.

Revival de Godspell é cancelado

O revival de Godspell que já havia sido anunciado e que estava previsto ainda para esse ano, inclusive com elenco já selecionado, foi cancelado. Fontes indicam que o produtor Adam Epstein estava sem 1 milhão da produção de 4,5 milhões.

Os atores, que iriam começar os ensaios semana que vem, descubriram sobre o cancelamento via email pelo diretor. Muitos haviam saido de outros trabalhos (como Joshua Henry, que faria o papel de Judas e saiu de In the Heights) e agora deverão procurar um novo trabalho numa época em que a situação financeira da Broadway não está nada boa.

E como prova, temos o revival de Brigadoon, Nice Work, If You Can Get It e a peça For Colored Girls Who Have Considered Suicide When the Rainbow Is Enuf que tiveram que ser adiadas devido aos mesmos problemas. Brigadoon quase não encontrou um teatro disponível, e fontes dizem que juntar o dinheiro da produção não foi nada fácil. Nice Work, If You Can Get It ia ter sua estréia em Boston, mas foi cancelada e os produtores pretendem começar logo na Broadway. E boa parte do dinheiro de Colored Girls simplesmente “evaporou”, o que provavelmente levará a questão, em breve, em juízo.

Charles Fouquet

charles@enteatro.com.br

O Beijo na Terra

Peças infanto-juvenis são raras no Brasil, como afirma Marcus Vinícius de Arruda Camargo, diretor de “O Beijo na Terra” – montagem que vem tentar preencher esse buraco.

“O Teatro infanto-juvenil ainda é raro no Brasil. Ou os espetáculos são infantis ou juvenis. Existe um vazio na área teatral em se tratando de jovens. São poucos os espetáculos voltados para essa faixa etária.”

Assim a peça tenta, através de uma aproximação com esse público, pensar na formação do futuro dos pré-adolescentes – ” Vivemos num mundo em transformação constante. Nos valores, na tecnologia, no comportamento, na educação, nos hábitos, em quase tudo. A transformação do jovem brasileiro muitas vezes nos deixa , e  a ele próprio, paralisados, assustados, inertes. Outras vezes nos deixa motivados, em êxtase, com alegria. Nesse antagonismo de emoções encontramos, ao nosso ver, o teatro infanto-juvenil.”

A trama discute relações afetivas, amizade, traição, preconceito e diferenças sociais de maneira bem humorada e sem ser cansativa, contando o namoro de Vininho, interpretado por Rafael Morpanini – com um trabalho primoroso de ator -, com Menina, personagem de Luana Melo.

Vale notar a valorização do folclore brasileiro ao longo do texto e a necessidade de aproximar o público do folclore brasileiro, uma vez que tudo é retratado dentro da cultura caipira.

O processo de montagem valorizou o trabalho dos atores e utilizou uma linguagem diferente – “Durante todo o processo tivemos como base o uso da linguagem cinematográfica, o mostrar o ator de verdade sem uso de mascaras de interpretação, não um ator querendo ser uma criança, mas o ator despertando a criança que vive dentro dele, se permitindo viver à situação com prazer, com alegria de viver aquele momento que é único de verdade e não tentando enganar o espectador com artifícios de voz de criança o algo parecido.”, diz Rafael Morpanini.

Se a preocupação é transformar, o objetivo é alçancado com glória, pois não só os pré-adolescentes, mas os pais sairão da peça tocados de alguma forma, movidos por aquela magia ali apresentada.

Com cenários e figurinos bem cuidados, feitos com o trabalho do próprio elenco, a encenação ganha vida, pontuada por uma trilha sonora que casa perfeitamente com todo o trabalho e age como o elo de ligação entre todos os elementos cênicos.

“O Beijo na Terra” está em cartaz em temporada popular no Teatro Augusta, localizado na Rua Augusta, 943, Cerqueira César – Sábados e domingos às 16h – R$ 10,00 (inteira) e R$ 5,00 (meia). Mais informações no site do teatro.

Guilherme Udo

guilherme@enteatro.com.br

TOC TOC

TOC TOC aborda de maneira sagaz e com humor ácido uma doença que atinge parte da população mundial e sua trama se passa na sala de espera do consultório do Doutor Stern, famoso pelo sua tratamento de pacientes com TOC e por seus pacientes nunca necessitarem de uma segunda sessão.

Lá, seis pacientes se encontram, com hora marcada para uma consulta: Branca (Márcia Cabrita) tem mania de limpeza, Maria (Ângela Barros), religiosa, acha sempre que sempre esqueceu tudo aberto, Lili (Flávia Garrafa), tem o hábito de repetição, Bob (Sérgio Guizé) é fanático por simetria, Vicente (Marat Descartes) não consegue parar de fazer contas e Fred (Riba Carlovich) sofre de uma síndrome que o faz dizer palavras obscenas constantemente. Carô Parra interpreta a assistente do médico.

Dr. Stern se atrasa excessivamente devido a alguns imprevistos, levando os pacientes a se unirem numa terapia em grupo, que rende boas tiradas. A história é permeada de humor inteligente e a platéia consegue soltar grandes gargalhadas sem apelação.

Para a atriz Márcia Cabrita, a originalidade do tema foi a principal característica que chamou sua atenção para o espetáculo. “É um formato diferente de tudo o que eu já fiz, além de ser uma comédia inteligente e muito perspicaz”, afirma.

Marat Descartes faz com que seu personagem se destaque durante toda a trama, não somente porque o texto chama atenção para suas ações, mas porque ele as conduz com maestria, demonstrando grande talento e técnica, assim como Márcia Cabrita, que consegue interpretar uma louca engraçada, sem apelar para o surreal ou para a histeria.

Destacam-se também o cenário todo branco e revestido por persianas, concebido por Márcia Monn, e os figurinos, assinados por Carol Badra,  que demonstram o transtorno sofrido por cada personagem e têm como base filmes e séries que já retrataram o tema, como O Aviador e Monk.

A peça está em cartaz no Teatro Cultura Artística – Sala Rubens Sverner, localizado na Rua Nestor Pestana, 196 – Consolação.  Sextas e sábados às 21h e Domingos às 18h. Ingressos de R$ 60,00 a R$ 80,00.

Guilherme Udo

guilherme@enteatro.com.br

Desencontros Clandestinos

Neil Simon é o autor de Desencontros Clandestinos que conta a história de Max, querentão que sente a necessidade de se aventurar fora do casamento, e é dividida em três atos – cada um mostrando o encontro do personagem com uma mulher diferente – pontuados por projeções de imagens.

A comédia romântica se passa na casa da mãe do protagonista, que atua em um hospital até as 17h , e, por isso, os encontros ocorrem durante a tarde com duração de terminada.

Kito Junqueira defende Max, tornando-o um atrapalhado homem de meia idade que consegue conquistar a platéia de forma que se torne sua cúmplice, percebe-se claramente que Max não se sente à vontade com a idéia de traição e que não tem experiência alguma com isso.

A direção de Cécil Thiré primou por cuidadosas marcações, principalmente das atrizes (Cris Bonna, Janaína Peresan e Eliete Cigaarin), e colaboram para dar mais comicidade a trama com a ginga brasileira, que às vezes foge um pouco da realidade nacional e poderia causar um certo distanciamento da platéia, o que não ocorre.

Outro destaque, é o cenário mais realista da montagem, fato mais raro nas produções em cartaz na cidade.

A peça está em cartaz no Teatro União Cultural que fica localizado na Rua Mário Amaral, 209. Mais informações podem ser obtidas no site do teatro.

Guilherme Udo

guilherme@enteatro.com.br

Agenda – 12 a 19 de Agosto

Teatro

Hamlet (Confira aqui a crítica do espetáculo) – Com Wagner Moura e grande elenco – Teatro FAAP – Rua Alagoas, 903, Higienópolis – Sextas e sábados às 20h e Domingos às 18h – R$ 80,00 (inteira) e R$ 40,00 (meia)

Quando as Máquinas Param (Confira aqui a crítica do espetáculo) – Com direção de Dan Rosseto  e Fernando Belo e Ligia Paula Machado no elenco – Teatrix – Rua Peixoto Gomide, 1066, Jardim Paulista - Sábados às 21h30 – R$ 20,00 (inteira) e R$ 10,00 (meia)

Cartilha Feminina para Homens Machos (Confira aqui a crítica do espetáculo) – Com Sheila Mello – Avenida Club – Av. Pedroso de Moraes, 1036, Pinheiros – Sábados às 21h – R$ 35,00 (inteira) e R$ 17,50 (meia)

Flores Brancas – Com Zeza Mota e Luciana Caruso – Teatro do Centro da Terra – Rua Piracuama, 19, Sumaré – Quintas às 21h30 – R$ 30,00 (inteira) e R$ 10,00 (meia)

A Guerra dos Caloteiros – Com Cia. Ocamorana – Teatro Coletivo Fábrica – Rua da Consolação, 1623, Consolação – Sextas e sábados às 21h30 e Domingos às 20h30 – R$ 20,00 (inteira) e R$ 10,00 (meia)

Ultralight (Confira aqui a crítica do espetáculo) – Com Edi Fonseca e Zeza Mota – Teatrix – Rua Peixoto Gomide, 1066, Jardim Paulista - Sextas  às 21h30 – R$ 20,00 (inteira) e R$ 10,00 (meia)

Desenconstros Clandestinos (Confira aqui a crítica do espetáculo) – Com Kito Junqueira – Teatro União Cultural – Rua Mario Amaral, 209, Paraíso – Sextas e sábados às 21h30 e Domingos às 20h – R$ 40,00 (inteira) e R$ 20,00 (meia)

32 Dentes – Com Antonio Ranieri – Satyros I – Praça Franklin Roosevelt, 214 – Quintas às 21h

Teatro Infantil e Infanto-Juvenil

O Beijo na Terra (Confira aqui a crítica do espetáculo) – Com Luana Melo – Teatro Augusta – Rua Augusta, 943, Cerqueira César – Sábados e domingos às 16h – R$ 10,00 (inteira) e R$ 5,00 (meia)

O Foguete Notável - Com Cia. Orbital de Teatro – Teatro Coletivo Fábrica – Rua da Consolação, 1623, Consolação – Sábados e domingos às 16h – R$ 20,00 (inteira) e R$ 10,00 (meia)

Meia, Sapato, Chulé… Tudo Dá no Pé! – Com  Cia. FeijamKarroz – Teatro Coletivo Fábrica – Rua da Consolação, 1623, Consolação – Sábados e domingos às 16h – R$ 15,00 (inteira) e R$ 7,50 (meia)

Os Meninos e as Pedras – Com Núcleo Entrelinhas de Teatro – Teatro Coletivo Fábrica – Rua da Consolação, 1623, Consolação – Sábados às 21h30 e Domingos às 20h – R$ 20,00 (inteira) e R$ 10,00 (meia)

Caso queira seu evento divulgado nessa sessão, mande um e-mail para contato@enteatro.com.br.

August: Osage County ganhará versão cinematográfica.

A peça da Broadway, August: Osage County, vencedora do Drama Desk, Pulitzer e Tony Awards desse ano será eternizada numa versão cinematográfica.

A produção ficou na mão de Jean Doumanian, produtor de filmes e peças, e Steve Traxler, presidente da Jam Theatricals, que já são produtores da trama na Broadway. Tracy Letts, roteirista da peça, também continuará sendo a responsável pelas adaptações do roteiro para o filme.

Ainda não saiu nenhuma informação sobre elenco, muito menos datas para filmagens, porém Doumaniand já disse a revista americana Variety, que vários atores e estrelas assistiram a peça na Broadway e se mostraram bastante interessados em participar. Também, não é por menos. A trama envolve assuntos polêmicos como abuso de drogas, alcoolismo, suicídio, disfunção familiar, abuso sexual, envelhecimento, mudança generalizada, racismo, incesto, infidelididade e por fim, o amor. Segredos que só vêm à tona com o desaparecimento de Beverly Weston, o pai da família, onde assim todos são obrigados a se reunir para desvendar o mistério.

Expectativas não faltam, afinal, em 2006, a peça The History Boys (que também venceu o Drama Desk e o Tony Awards naquele ano) seguiu o mesmo caminho e ganhou sua versão cinematográfica que contou com o mesmo elenco da peça. O filme recebeu várias críticas favoráveis e muitos críticos chegaram a afirmar que o filme conseguiu ficar melhor ainda que a peça.

Quanto as adaptações de musicais para a grande tela, muitos musicais já foram confirmados também. Marc Platt da Universal Pictures já falou sobre fazer Wicked e um remake de Jesus Christ Superstar. John Waters, diretor de Hairspray (1988), está encarregado de fazer uma sequência da versão musical de Hairspray (2007) para New Line Cinema, que provavelmente contará com o mesmo elenco do primeiro filme. Luftig, um dos produtores de Legally Blonde – The Musical falou sobre fazer uma versão cinematográfica do musical para MTV. Lou Adler se associou com a Fox Television Studios para fazer um remake de Rocky Horror Picture Show, também para MTV. Aaron Sorkin está encarregado de Follies. Rob Marshall de Nine. E esses são só os confirmados, ainda existem rumores como Company, Sunset Boulevard, uma versão da Disney de Aida, etc.

Mas enquantos esses não chegam, vale lembrar que dia 12 de Setembro teremos a estréia de Mamma Mia! no Brasil. Musical composto com as canções memoráveis do grupo ABBA, que conta a história de Sophie, uma menina que nunca conheceu seu pai porque sua mãe nunca revelou a identidade dele. Para resolver a situação, ela decide convidar para seu casamento três homens que podem ser seu pai, baseado no diário de sua mãe que ela achou da época anterior a gravidez dela. O elenco conta com grandes nomes como Meryl Streep, Pierce Brosnan, Colin Firth, Amanda Seyfried, Julie Walters, Christine Baranski, etc. A direção é de Phyllida Lloyd (mesma diretora do musical original).

Charles Fouquet

charles@enteatro.com.br

Novos Velhos Dias

A comédia Novos Velhos Dias voltou em cartaz no Teatro da Vila em São Paulo. De forma futurista, seu enredo mostra o drama vivido pelo último ator humano, quando este é substituído por uma atriz robô perfeita que além de tudo é capaz de amar.

O questionamento trazido em cena pela Cia. da Gema, reflete as conversas do elenco sobre um futuro próximo, que ali é traduzido com um humor ácido e muita ironia, porém a intenção é divertir o público e não levá-lo a pensar na questão crítica – o que conseguem com maestria.

O elenco defende o texto mostrando como será a situação das pessoas nesse futuro e destaca-se a atuação do mendigo, que tem a capacidade de gerar uma grande empatia com a platéia.

Um dos destaques da montagem é a utilização de referências tecnologias pelo cenário, que é composto por televisões que exibem mensagens contextualizando a cena.

A peça fica em cartaz até 31 de agosto no Teatro da Vila que fica localizado na Rua Jericó, 256. Confira também o site da peça – www.novosvelhosdias.com – e imprimar a filipeta para ter 50% de desconto.

Guilherme Udo

guilherme@enteatro.com.br

Quando as Máquinas Param

A peça, de Plínio Marcos, tem direção de Dan Rosseto e conta com Fernando Belo e Ligia Paula Machado no elenco.

O texto mostra o cotidiano de um jovem casal formado por Nina e Zé, cuja condição social leva um relacionamento estável e baseado no carinho a sofrer grandes abalos.

Ao entrar no pequeno teatro, que já garante um clima bastante intimista, você se depara com um cenário que remete a cozinha de uma casa bem simples e pode pensar “Lá vem mais uma montagem sobre a pobreza… que chato!” – Engano! A peça surpreende em todos os sentidos!

Logo no início, os dois jovens atores mostram que a cena teatral de São Paulo renova seus talentos e que técnica e paixão pelo teatro podem caminhar juntos, resultando num brilhante trabalho de atuação, apesar da pouca idade. A valorização do texto, através da construção de personagem que cada um fez, fica evidente.

A direção de Dan Rosseto proporciona uma montagem que não cansa a platéia, com ótimas opções para transição de tempo e local da ação somadas a uma brilhante trilha sonora. O diretor consegue criar aquele clima gostoso que faz com que os espectadores queiram mais e mais daquela história.

Ótima opção para se divertir no sábado à noite, Quando as Máquinas Param ainda leva a reflexão sobre as diferenças sociais, o desemprego, o amor, as relações humanas e o limite de cada um.

A peça fica em cartaz até o final de agosto, sempre aos sábados às 21h30 no Teatrix, localizado na Rua Peixoto Gomide, 1066. Os ingressos custam R$ 20,00.

Guilherme Udo

guilherme@enteatro.com.br